这一时期，不论是宫廷画家焦秉贞、冷枚，还是文人画家改琦、费丹旭等，均以表现女性“倚风娇无力”的仪态为他们的审美追求。 这种程式化“病态美人”状，直至海派画家任颐等人的出现，才有所改观。 画家们热衷于女性形象的创作并不表明对她们人格的尊重，女性只不过是被用来展示的艺术观赏品而已。 因此，女性题材画在清代画坛中的地位的提高，折射出来的却是女性社会形象的日益低落。 清代仕女画的风格虽然失去了唐、宋时代仕女画健康舒展的画风，但在表现技巧上却吸取了文人画的一些积极因素，造型强调姿态优美风格崇尚淡雅飘逸，并把西方绘画的优点融合到作品之中，给后来人物画技未能的革新开辟了道路。
如唐代周昉的《挥扇仕女图》卷，张萱的《虢国夫人游春图》卷，成为仕女样式的典型。 历代都有高手，如五代周文矩的《重屏会棋图》卷，北宋王居正的《纺车图》卷，明代仇英的《列女图》卷，清代费丹旭的《仕女册》等。 民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。
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人物玉雕一向是所有题材中难度最大的，而仕女一般为全身圆雕，对玉雕师的审美能力和人物比例造型能力提出更高要求。 和田玉中的仕女形象，最早要追溯到壁画中的飞天，玉雕是把绘画艺术中二维的空间，雕刻成了三维的空间，使得仕女那飘逸的衣衫、柔和的皮肤、美好的容颜，在玉雕师的巧妙刀工下，更加形象逼真、淋漓尽显。 仕女複方是專為女性調配的複方精油，可以幫助內分泌的平衡, 每天使用可調節生理週期，舒緩經痛, 經前症候群等婦科症狀，塗抹在手腕，胸口，耳後或嗅吸，也能舒緩緊張壓力, 穩定情緒。 您還可以通過以分餾椰子油為基底的doTERRA呵護系列-仕女複方來體驗doTERRA 仕女複方精油的益處。
顯然，男性文人從充滿才學的藝妓身上獲得了獵奇，進而生出獵豔的幻想；在失意時，她們又扮演著文人理想化的心理慰藉者，於是理想女性應具有的特質便成了男性所幻想的，這從文人仕女畫中可看出端倪。 宋代仕女畫其仕女形象大多面部豐滿，身材瘦削，這符合宋人的審美需求，亦可見唐、五代人物造型的影響之深。 仕女畫歷史久遠，這可以追溯至漢魏時期，只不過那時的畫作多以列女為描摹物件。 到了唐代，宮廷女性成了繪畫重點，宋時，題材與表現手法進一步豐富，女性形象具有多樣性。 仕女画，一作“士女画”，发展于两晋时期，辉煌于唐代。
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專為18 歲至熟齡前的女性設計，調配維持健康與針對女性生理特色的營養成分，帶給女性朋友最好的氣色。 針對女性生理特色，能妥善照顧，滿足女性實際需求，是維持青春活力及養顏美容的推薦產品。 中国的和田玉文化源远流长、深邃灿烂，特别是其雕刻艺术从古至今，其题材层出不穷、新颖独特、巧夺天工，让古今爱玉人士为之倾倒为之痴狂。 仕女是人们永恒的话题，和爱情一样，美好、难忘、令人辗转反侧。
《簪花仕女圖》是現在全天下範圍內唯一認定的唐代仕女畫傳世孤本。 除了唯一性之外，其作品的藝術代價也很高，是典範的唐代仕女畫標本型作品，能代表唐代實際主義風格的繪畫作品。 畫中形貌的是唐代其時貴族婦女的一樣平常生存，闡明唐代的社會政治比力開明，因此反映實際生存的作品才氣夠傳播下來。
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至今也还可见日本保留有周昉风格的古代仕女画。 面型丰腴的妇女形象在唐代特别是中唐及其以后是广泛流行的。 染兩頰、眼窩、耳輪及手指尖：這些部位都要用曙紅染出(曙紅即洋紅)，其中雙頰尤其要用曙紅染，這裏有兩個表現意圖，其一，用以表現人物皮膚健康的顏色其二，表現特定的婦女化妝效果。 舉凡男女老少及嬰兒的面部，都應先染洋紅，就連現代題材人物面頰的畫法也是如比特別是工筆重彩畫人物的面部著色更是這樣。 這一點在清代《癱正十二妃像》中，也可明顯地看出。 從傳統的仕女繪畫來看，大體分為兩種：唐代仕女畫面部設色技法唐代《簪花仕女圖》、《宮中圖》，以及大量的壁畫、墓葬壁畫(如章懷太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人物，面部著色均大同小異。
关于他的活动，流传着下面两个有意义的小故事。 后来郭子仪的女儿亲自来看，认为韩干的画“空得赵郎状貌”，而周昉能够“兼移其神气、得赵郎情性笑言之状”。 这是说，周昉的肖像能够传神，达到了较高的水平。
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顧愷之有感於他們之間的悽美的愛情故事，也用飄逸浪漫的藝術技法將洛神的美麗形象地描繪出來。 仕女 “仕女”这个词汇其实自古就已有之，只不过原先不叫作“仕女”而是称为“士女”，在这个词在旧意里是指的男人和女人两个人。 等到汉朝之后，这个词就慢慢转变了意思，从原先的指男人女人两个人，转变成了单指女人。
只要是有性需求的女性，都是有可能會去消費的客人。 從想體驗性愛的女大學生到苦無性生活的熟女，都會想體驗被女王般對待的情慾按摩。 無論是單身或是有伴侶的女性，都有想解決自身性慾的時刻。
- 仕女畫的形象，應包括整個人物的造型，即形體，動態，面型，面部表情等。
- 如五代顧閎中、周文矩及杜 霄所畫衣紋，都是在遊絲描和鐵線描的基礎上，略加一些頓挫 的筆法。
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- 《夜宴图》全卷以手卷形式，一共用五个场景－－琵琶独奏、六么独舞、宴间小憩、管乐合奏、夜宴结束，描绘了整个夜宴的活动内容。
- 當然，這樣說並不是否定唐代仕女畫面部設色法的長處。
譬如：勾仕女的頭發，面部及手韶約線，不但要特別細，而且還要比較淡；畫衣服的襯衣和土裙也要用淡墨，但領邊、大帶，小帶、土裙或深色的衣衫，都要用濃墨勾出。 所以仕女畫的用筆既要有粗有細，也要有墨色濃淡的區別。 如果顛倒了粗細和濃淡墨的關系，將該用淡墨勾的土裙衣紋用濃墨勾出，反之，將該用重墨勾出的大帶腰裙用淡墨勾，結果很難看，而且再也無法改正。 仕女畫起源於六朝時期，初期為寫實的女性或人物畫，宋朝起開始漸漸以古代女性或神話傳說中的女性為題材，衣飾、造型與畫家身處的時代有明顯區別。 仕女并非侍女，在古代等级森严，侍女的地位比较地下，指的是古代服务于主人的女子，而仕女一词起源于唐朝一书《唐朝名画录》中，宋朝时这个词汇才被使用流行起来。 和田玉雕刻题材中的仕女，一般以长发飘逸、或者挽着长发、衣袂飘飘、皮肤细腻，或手持丝扇，或背倚门纳凉。
仕女: 仕女解释
所以仕女画的用笔既要有粗有细，也要有墨色浓淡的区别。 如果颠倒了粗细和浓淡墨的关系，将该用淡墨勾的土裙衣纹用浓墨勾出，反之，将该用重墨勾出的大带腰裙用淡墨勾，结果很难看，而且再也无法改正。 宋代也是《仕女图》创作的兴盛时期，这一时期在继承唐代创作艺术的基础上进行了创新，创作对象和题材更加广泛，创作注重写实，人物造型严谨，形体把握准确，体态生动自然。
由于婦女肌脂 多，較男子皮膚細潤，也不象男子（特別是老人和勞動者）那樣 多頓挫。 因此，面部和手部都用細線和淡墨勾出，同時在面、 仕女 手，足的用筆上，也採用極圓潤勻勻線描。 至于完全的工筆 仕女畫線描更是如此，衣紋要用細線勾描；衣帶、裙衫的衣紋 主要用遊絲描，有時也用一些略帶頓挫的釘頭鼠尾描、蘭葉描及折蘆描。
《洛神賦》，人物神態刻畫細膩傳神，形象描繪出洛神“凌波微步，羅襪生塵”的窈窕曼妙身姿。 坦白說，畫中描繪的女性群像與宋代現實生活中的女性有著根本的區別，或者說作者在繪畫時壓根就沒有表達現實的打算，這些按照唐宋詩歌文學作品勾勒出的女性形象，應該是作者心中理想化的表達。 在人物形象的塑造方面，还有一个变形问题，有时为了加强人物的思想深度，对原来没计的形象已不满足，必须加以剪裁和夸张，以达到人物所要求的典型性格和典型形象，通过变形后的形象，应当比原来的更美，更富于神态和活力。
這時候，在性需求無法被滿足又害怕約砲遇到雷的女性，自然就會想找只對她忠誠服務的男師傅消費。 也有女性是因為不敢跟陌生人發生關係或約砲，想藉由相對安全的管道跨出第一步。 甚至也有夫妻性生活失衡，希望師傅能讓自己重新認識身體的客人存在。 DoTERRA仕女複方精油迷人的香氣在局部塗抹時尤具魅力，而doTERRA 呵護系列-仕女複方的鋼球滾珠瓶設計可讓局部塗抹變得輕鬆無憂。 經分餾椰子油稀釋後，doTERRA 仕女 呵護系列-仕女複方精油在均勻散發其標誌性香氣的同時還能起到舒緩和滋潤肌膚的效果。 擴香：晚間將三至四滴doTERRA 仕女複方精油加入到芳香噴霧器中進行擴香，讓家中充滿迷人的夜晚香氛。
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歐陽修、蘇軾等雖貴為宋代文壇翹楚，然而他們依然改不了對女色的偏愛。 而蘇軾身邊也不乏歌妓，在其數百首詞作中，涉及歌妓、姬妾的竟然佔到五成。 第二位仕女彈奏琵琶，橫抱左手執柄，右手直握著撥子，正在認真蜜意地演奏。
所以说，五代这种面部较细致并富有立体感和质感的染法，在着色方面比之唐代是一个很大的进步。 当然，这样说并不是否定唐代仕女画面部设色法的长处。 韩熙载（902——970），字叔言，北海（今山东潍坊）人。 仕女 唐朝末年登进士第，后逃往南方避乱，曾任南唐中书侍郎，光政殿学士承旨等官。
至于完全的工笔仕女画线描更是如此，衣纹要用细线勾描；衣带、裙衫的衣纹主要用游丝描，有时也用一些略带顿挫的钉头鼠尾描、兰叶描及折芦描。 这是因为古代妇女(尤其是贵族妇女)所穿衣服，多系质地细腻而柔软的绫罗绸缎。 如五代顾闳中、周文矩及杜霄所画衣纹，都是在游丝描和铁线描的基础上，略加一些顿挫的笔法。 这样既无损于仕女衣服细腻的质感，又增加—了衣带飘逸的感觉。 用笔在中国绘画里起骨干作用，它是形成以线为造型基础的唯一手段，所以要求在笔法上赋予它极为强烈、活跃的线条。 元代作为蒙古贵族统治时期，特殊的社会现状和民族冲突，令画家们避居山野，倾心于抒发隐居情怀的山水画创作，由此而导致元代仕女画呈衰退之势。
一侍婢正以盆端水供他洗手、盥濯，餘婢在旁圍侍。 韓熙載敞露胸膛，盤坐椅上，執扇與侍婢說話，他面前有五女在拍板的應和下蕭笛齊吹。 韓熙載手執鼓槌，舉另一手示意，要眾賓留下，綺宴重開，將歡樂持續到天明。 此作全卷構思精密，五個畫面一氣貫註，以人物的疏密，景象的鬧靜等來調節節奏，使得事件進程一目了然，發展狀況曲折起伏。
显然，韩熙载之所以能够纵情声色，也是和南唐李氏王朝行将覆灭的政治形势分不开的。 唐代是《仕女图》创作的兴盛时期，画家在创作中注重表现女性身段曲线和娇媚姿态，所描绘的仕女脸型圆润饱满，体态丰腴优美，气质雍容华丽，展示出大唐盛世之下女性的高贵之美。 在众多的《仕女图》中，以阎立本的《步辇图》、周昉的《簪花仕女图》和《调琴啜茗图》、张萱的《虢国夫人游春图》和《捣练图》、顾闳中《韩熙载夜宴图》、阮郜《阆苑女仙图》最为著名。
《夜宴圖》全卷以手卷形式，一共用五個場景－－琵琶獨奏、六麽獨舞、宴間小憩、管樂合奏、夜宴結束，描繪了整個夜宴的活動內容。 仕女 仕女 在場景之間，畫家非常巧妙地運用屏風、幾案、管弦樂品、床榻等之類的器物，使之既有相互連線性，又有彼此分離感；既獨立成畫，又是一幅畫。 實際上，它不僅僅是一張描寫韓熙載私生活的圖畫，更重要的是它反映了那個特定的時代風貌。 畫家把韓熙載這位有才華、善文章，在士大夫和道教、釋教中很有影響，李後主有意加以倚重的大臣的精神面貌表現得淋漓盡致。
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