電影的宣發製作成本高達新台幣7,000萬元，當中獲輔導金跟地方政府補助總共2,000萬元。 電影主體拍攝於2019年4月下旬開始，並在台灣跟加拿大取景拍攝，最終在同年6月下旬殺青，全片拍攝期歷時約兩個月。 在《刻在你心底的名字》中，也設計了一場戲，讓兩位主角相約一起去台北讀電影，一起拍電影。 柳廣輝導演從衛道中學畢業後，進入了台北藝術大學戲劇系，而瞿友寧導演則是進入了世新大學電影系，兩人對於電影的熱愛，不只留在記憶裏面，也放進了這部電影之中。 「我敢說出我喜歡誰，你敢不敢？」家漢勇於承認自己的性向，也直白自己愛的就是Birdy。 《刻在你心底的名字》亦可說是以家漢為主述，這是他追尋自己愛情的故事，這個初戀的過程，相信觀影的觀眾，都會為他心疼。
班班跟Birdy因為違反校規而被處分，分別遭退學跟留校察看。 阿漢在阻止Birdy到校的父親教訓兒子時跟Birdy發生衝突，二人被教官和歐神父架住分開。 在阿漢與歐神父對談過程中，歐神父提到他年輕時也曾叛逆，但仍試圖保持在正途上。 期間阿漢被告知Birdy正在自己家中，於是立刻離去回家。 回家後阿漢因為跟班班的三角關係而與Birdy激烈爭執，在差點向父母出櫃之際被Birdy阻止而離家出走。
柳期望電影通過這些場面反映當時真實社會的氣氛跟壓迫，使觀眾無論有否置身過當時的年代，都可以感受社會氣氛帶來的壓抑。 柳亦在電影加入宗教的設定，原因是柳本身也出身於基督教家庭，一直背負著宗教上的「原罪感」。 《Birdy》與《刻在你心底的名字》有著貫穿全片的緊密關聯，可以說就是一部因為《Birdy》這部片而誕生的電影。
刻在你心底的名字小說結局: 內容簡介
晴道與其家人以紅色作為代表色，除了都穿著紅色系的服飾之外，角色多半在餐桌、聚會等畫面色調偏暖的溫馨場景裡出現。 也英則是以藍色為代表色，在孤寂感格外強烈的橋段裡，服裝顏色更會轉為深藍。 畫面呈現也和晴道的家庭相反，在也英離婚之後，北海道家中的場景通常是和母親一人坐在餐桌、一人坐在客廳，視線沒有交流，各自獨立的疏離單景。
電影最初曾名為《擁擠的樂園》，其後改成《史詩般的同志電影》，最終於2019年4月開始宣傳期間正式改為《刻在你心底的名字》。 《刻在你心底的名字》更是與多部經典電影相關，而且以許多令人驚喜的方式引用，從主角的名字「Birdy」，角色的台詞「只有傻瓜才不知道我的意思」，到他們在戲院偷走的海報，都是藏給資深影迷的彩蛋，兼具時代感、角色塑造及故事脈絡。 2003至2004年間，嚴云農完成了三部電視劇劇本改編小說，分別為《雪天使》、《候鳥e人》及《升空高飛》。 2004年相識魏德聖導演，瞭解他想拍《賽德克巴萊》的構想以後，嚴云農幫他寫了電影小說。 但由於經費關係，魏德聖先拍攝了2008年上映的《海角七號》，而電影主題曲與插曲《國境之南》、《無樂不作》、《愛你愛到死》均為嚴云農之創作。 在影視與舞台的其他音樂創作包括《KANO》的主題曲《勇者的浪漫》、2017年音樂電影《52赫茲，我愛你》製作及全劇17首歌詞、春河劇團《救救歡喜鴛鴦樓》、《好好愛我 青春追夢人 青春歌喉讚》舞台劇全劇歌詞等。
2007年，為《學友光年世界巡迴演唱會》譜寫音樂劇環節及為香港舞蹈團歌舞劇《夢傳說》作曲、編曲及擔任音樂總監。 與陳光榮、金培達及Chatchai Pongprapaphan合作，為電影《投名狀》配樂，並憑該片獲提名第二十七屆香港電影金像獎「最佳原創電影音樂」及第四十五屆台灣金馬獎「最佳原創電影音樂」。 於是才把兩個男孩的戀愛故事放在1987年臺灣剛剛解嚴的特殊年代展開；於是，才要講他們30年後的命運和相遇。 刻在你心底的名字全集无删减版，刻在你心底的名字1080HD高清全集完整版剧情：影片讲述上世纪90年代初，两位少年前往台北，那里的一切冲击着这两个少年的感官。 学校宿舍里发生了对同性恋的霸凌，尽管禁忌一一解放，学校也开始招收女生，但同性恋三个字仍如毒蛇猛兽人人唾弃。
《刻在你心底的名字》故事原型，是導演柳廣輝從自己高中初戀的故事改編。 他在特映會時亦跟媒體透露，為了誠實面對自己的創作，在2020年初，選擇跟親友坦言性向並出櫃。 而他想透過這部電影，讓觀眾想起心中曾經有過的悸動，帶著這美好感動，勇敢去愛。 《刻在你心底的名字》結局，家漢和Birdy的愛情，像跨越了時空般，來到了30年後的今天，場景也移到加拿大尼加拉大瀑布。
而兩個男孩間原本曖昧的情愫，也因一個女孩的介入，而就此被打亂。 在決定張家漢的選角後，柳認為由於飾演這位角色的演員陳昊森有著純粹純真的眼神，因此飾演另一位主角王柏德的演員也必須擁有透徹的眼神。 此時瞿經友人介紹發現剛拍畢電影《返校》的新人演員曾敬驊，在網上搜尋照片發現對著外型不俗，遂邀請對方試鏡角色。 由於曾跟角色王柏德的個性截然相反，柳跟瞿在試鏡中一度擔心曾能否勝任角色，但看見曾在試演片段的表現後便決定由他飾演角色。
《刻在你心底的名字》取材於導演柳廣輝在高中時期的愛情經歷，主角張家漢的設定有80%以柳本人為原型。 此前柳一直在寫別人的故事，這次透過首次拍攝自己的故事將內心隱藏的情感宣洩出來。 電影的時代背景設定在上世紀80年代的台灣，故事講述一對遊走在友誼和愛慕之間的高中同學，他們在青春的騷動跟性啟蒙的渴望牽引下冒險，其後因為學妹的出現而讓他們的曖昧關係產生變化。 出版《刻在你心底的名字》寫真書與原著小說的水靈文創執行長Ryan，接受「三立新聞網」訪問時透露一個秘密，一年前，兩位男主角陳昊森與曾敬驊知名度不高，曾敬驊主演的《返校》」也還沒上演。
母親是兩屆「亞洲影后」及第一屆「金馬影后」尤敏，外祖父是粵劇名伶白玉堂，而「曼波女郎」葛蘭則是他的伯娘。 高氏畢業於香港華仁，後到美國西北大學修讀音樂，並於紐約大學專攻音樂劇作曲。 曾任福茂唱片、有魚音樂之唱片企畫，第一張參與企劃的專輯為范瑋琪《范范的世界》。 參與企劃的專輯包括范瑋琪的《范范的世界》和《太陽》、徐婕兒的《愛之初》、周蕙的《蕙兒絕版》、蘇永康的《So Fresh》、阿爆&Brandy的《首張創作專輯》以及Sweety的《嗨！Sweety》等。 其實我最喜歡的一整個段落，或許是家漢在自我懷疑時的那個過程，從開始會在夢中夢到 Birdy ，以及之後在學校向學弟詢問關於性向的事，的確在青春期階段發現自己不太一樣時，會不停的陷入懷疑。
在《刻在你心底的名字》中，瞿友寧與柳廣輝選擇邀請知名音樂製作人侯志堅擔任電影的音樂總監，此前瞿跟侯亦曾在電影《花甲大人轉男孩》上合作，而眾人的共識則是要創作出精準之外更獨特的東西。 侯志堅原本打算以自己的直覺為電影創作配樂，但當他看過毛片後便打消念頭，覺得必須要將兩位主角「呼喊過、爭取過、感覺到無力」的這些事情展現在自己的旋律動機上，因此演奏樂器的樂手人選非常重要。 他邀請了大提琴手陳主惠與小號手魏廣皓演奏電影的配樂，以大提琴跟小號兩種樂器分別代表電影兩位主角阿漢跟Birdy之間的對話。 電影的海邊戲於澎湖吉貝嶼的一塊無人沙洲取景，並需要趕在海水漲退潮的有限時間內完成拍攝。 飾演主角的陳昊森跟曾敬驊均需要全裸上陣，因此在場只有男性工作人員進行拍攝。
刻在你心底的名字小說結局: 內容連載
劇組於當地魁北克跟尼加拉大瀑布等地方取景拍攝，最後一天在蒙特婁一直拍攝到清晨，捕捉到日出的鏡頭後正式殺青。 《刻在你心底的名字》的主體拍攝於2019年4月下旬開拍，台灣拍攝部分在同年6月上旬殺青，加拿大拍攝部分在6月下旬殺青，全片拍攝期歷時約兩個月。 電影約三成場景於台中市取景，當中包括台中公園湖心亭跟萬代福影城，並得到台中市政府新聞局及台中市影視發展基金會的支援。 由於監製瞿友寧跟導演柳廣輝均是台中人，因此電影中多個場景實際上均是復刻自個人的成長記憶。
電影開場，歐神父拿了唱片要放音樂給家漢聽，而這張唱片是他從加拿大蒙特婁的家鄉帶來的，唱片封套就是尼加拉瀑布。 拍攝《初戀》的挑戰，不只來自於東西方文化看待愛情本質上的差異，也來自於那些曾經經歷日本流行文化全盛時期、在宇多田光的歌聲裡長大的聽眾早已褪去青澀、變成大人。 二十餘年間，影視產業和風格歷經劇烈變革，如果僅是沿用《在世界的中心呼喊愛情》、《現在，很想見你》的純愛老路，單純訴諸懷舊感的召喚，顯然不足以抓住目標受眾。 2009年，為慶祝香港戲劇協會成立二十五週年，高氏在「第十八屆香港舞台劇獎頒獎禮」與林澤群、劉榮豐、姚詠芝聯合演出其過往創作的音樂劇選段 （页面存档备份，存于互联网档案馆）。
但Ryan說，自己就是深愛有臺灣元素的創作，主角之外，75、76年那個時代，高中生的卡其制服、大盤帽、教官、中華商場，MTV包廂，一樣樣都是時代的記憶。 電影於2020年3月14日在大阪亞洲電影節進行全球首映，其後在同年9月30日在台灣公映，而Netflix則取得電影的分銷權，於同年12月23日在全球Netflix平台上架電影。 《刻在你心底的名字》上映後獲得極大商業成功，成為台灣影史首部票房破新台幣1億元的同志題材電影。 電影亦獲得許多獎項，影評人稱讚了其演員表現、攝影、執導和音樂。 它在第57屆金馬獎獲得五項提名，最終贏得最佳攝影與最佳原創電影歌曲。 電影亦在大阪亞洲電影節、青年電影手冊年度盛典與台灣電影行銷獎等頒獎禮上贏得獎項。
刻在你心底的名字小說結局: 創作年表
雖然《刻在你心底的名字》是一部同志純愛電影，但柳不希望外界將其簡單歸類為「同志片」，因為他認為同志的愛情跟異性戀一樣，因此這部電影就像其他青春校園戀情的電影般。 由於不少同志電影都具藝術感甚至是距離感，因此柳希望這部電影能讓大眾容易理解。 他亦刻意在電影中加入留白的部分，好讓大眾都有空間聯繫自身初戀的經歷，而不是單純將電影的關注點放在同志上。 莎士比亞寫過一段文字，愛像碳一樣，一旦燒起來，無法教它熄滅。
在決定中年版張家漢的選角，瞿希望能夠找一個跟戴立忍相熟、有默契的人飾演中年版王柏德，因此決定邀請曾與戴合作多部電影的導演鍾孟宏演出，但他指朋友間要面對這種事會尷尬害羞而拒絕。 其後瞿因為覺得演員王識賢跟曾敬驊的眼神一樣有著神秘的魅力，因而邀請他飾演中年版王柏德，結果對方在酬勞都還沒談定的情況下便一口答應演出。 由於鄭跟吳曾參與的原劇本最終沒有採用，因此僅列為編劇顧問，而詹跟吳雖未有列為編劇，但瞿為了感謝二人的協助而在後續的獎項報名時加上他們的名字。 電影劇本的第一個完稿於2018年初完成，總共花了四個月創作劇本。
與利希慎基金合作，為粵語音樂劇《奮青樂與路Sing Out》 作曲、編曲及擔任音樂總監，並憑該劇獲香港戲劇協會舉辦的第二十七屆香港舞台劇獎「最佳原創曲詞」及「最佳配樂」。 2010年，為香港藝術節及「毛俊輝戲劇計劃」聯合製作的原創越界音樂劇場《情話紫釵》擔任音樂總監，並在北京、深圳及上海世界博覽會演出。 其音樂劇《Heading East》以演唱會形式在紐約上演。 此外，於國際金融中心商場舉辦《尋香記》《Time In A Bottle》古董香水瓶展覽，把珍藏的香水瓶歸納起來，想出十三個場景，用香水瓶充當角色去訴說一對戀人的傳說，將古董香水瓶與戲劇兩種藝術共冶一爐。 同年，為國際小提琴家姚珏《All About Love全為愛》聖誕演奏會擔任音樂顧問。 2006年，為香港藝術節及演戲家族粵語音樂劇《白蛇新傳》作曲、編曲及擔任音樂總監，並憑該劇獲香港戲劇協會舉辦的第十六屆香港舞台劇獎「最佳創作音樂」。
- 少年對於夢想和愛情的躁動，和身為母親的也英彷彿燃油耗盡的停滯狀態剛好成為對比。
- 電影上映四週後票房收入突破8,000萬元，取代《可不可以，你也剛好喜歡我》成為當時2020年年度最高票房收入的本土電影。
- 盧廣仲演唱的電影主題曲〈刻在我心底的名字〉在電影公映前一個月發行，其後引起台灣樂壇的翻唱熱潮，蔡依林、田馥甄、五月天、李友廷與魏如萱等知名歌手均曾公開演唱，進一步擴大電影的接觸層面。
- 曾獲「Richard Rodgers Development Award」、金馬獎及多個音樂獎項。
- 使用YouTube的時候最討厭的就是影片都還沒看完，就出現好幾段廣告，若是有趣的光告還能一笑而過，要是遇到不敢興趣的內容，…
- 2006年，為香港藝術節及演戲家族粵語音樂劇《白蛇新傳》作曲、編曲及擔任音樂總監，並憑該劇獲香港戲劇協會舉辦的第十六屆香港舞台劇獎「最佳創作音樂」。
《釀電影》的黃彥瑄認為電影不只描繪私人化的情感，同時亦包含著對時代的感慨，並指它跟其他將同志歷史跟國族鑲嵌一起的電影讓同志電影不再被邊緣成為台灣電影史中的「他者」。 在原劇本跟原著小說出現的榮哥與其相關部分被全數刪減，原因為跟電影的純愛主題不配合。 雖然在監製兼編劇的瞿友寧要求下拍攝了相關情節，但由於柳從一開始便認為這些情節具爭議性而不希望加入，最終決定把所有場次剪掉。 當中飾演年輕時期榮哥的演員林哲熹跟初中時期張家漢的演員范睿修未有出現在演出名單，僅在片尾列為監製特別感謝的對象。
- 電影的海邊戲於澎湖吉貝嶼的一塊無人沙洲取景，並需要趕在海水漲退潮的有限時間內完成拍攝。
- 柳曾邀請私交甚篤的演員金城武演出中年版的張家漢，但對方最終婉拒了邀約。
- 由於考慮到電影的角色相處相對較為純真的年代，製作方決定採用更具新鮮感的新人擔任主角。
- 帕克（Alan Parker）執導、馬修，莫汀與尼可拉斯．
2016年，與柳自高中起相識的監製兼導演瞿友寧提出合作的邀請，認為自己的氧氣電影有限公司可以幫助柳在確保資金跟創作自由下拍出他的劇本。 柳從過往創作的劇本中拿出跟鄭共同創作的《心天堂樂園》，然而瞿看過劇本後發現他把自己高中時候的愛情經歷隱晦地寫在劇本，於是提議柳直接把劇本改寫成自己的愛情故事。 在確認劇本的修改方向後，二人先把原劇本送往中華民國文化部申請輔導金，並請原編劇鄭沿著修改方向改寫劇本。 後來鄭因明確表示有其他工作地方而退出編劇職務，因此瞿便以新台幣15萬元買下原劇本繼續創作。
雖然二人已經做好保護措施，但因為膠帶在拍攝期間不停掉下，最終只能放棄保護藉由鏡頭角度確保拍攝沒有露點。 為了重現蔣經國逝世後萬人謁陵的場面，劇組早在2019年3月開始跟中華民國國防部申請到台北忠烈祠取景拍攝，然而以「沒有直接對國軍的形象提升」跟「是部分國軍的陵墓」為理由遭拒絕。 經過超過兩個月時間的磋商，以及影委會跟文化部的幫忙，國防部最終願意以改變拍攝角度而借出忠烈祠取景，但只能讓劇組在大門前拍攝，並不開放忠烈祠內部，而拍攝當天則動用了超過1,000名臨時演員拍攝。
2020年7月5日，電影在台北電影節進行台灣地區首映，此版本（北影版）跟其後正式上映的院線版剪輯有所不同。 9月4日至9月13日，電影官方舉行了總共六場名為「星空趴」的電影特映會，以派對形式讓觀眾在正式上映前搶先觀賞電影。 電影亦於9月5日作為2020年台灣國際酷兒影展的開幕片在新光影城放映。 9月25日至27日，電影先行以口碑場的形式於限定院線上映，並於9月30日起正式在全台電影院公映，以配合公眾連假與金馬獎公布入圍名單等有利宣傳的活動。
同年，為香港話劇團及自由空間聯合主辦及製作的音樂劇《大狀王》擔任作曲及音樂總監。 2019年，為西九文化區首個委約，並與香港話劇團聯合主辦及製作的音樂劇《大狀王》（預演）作曲及擔任音樂總監。 2013年，與演戲家族合作，為粵語音樂劇《穿Kenzo的女人》(改編自「錢瑪莉」的小說《穿Kenzo的女人》) 作曲及編曲，作公開圍讀。
