安妮參與了此朋友群，並寄送其日記紀錄至喬普的朋友吉蒂（Kitty）、康妮（Conny）、艾美（Emmy）、朴（Pop）與瑪麗安（Marianne）直至該年11月，首冊日記完結為止。 當開始第二冊日記時，只餘下一位虛構的朋友吉蒂，而在之後的重寫裡，她將所有的寄送地址皆轉為吉蒂的地址。 不過這段遺失時期所發生的事情可由安妮為保存紀錄而作的重寫裡得知，原稿可能在德軍進入密室逮捕時遺失，亦可能是她在檢閱整個日記後自行燒毀。 第三個現存的日記卷冊保存了由1944年4月17日至該年8月1日所發生的事情，此後便被納粹德軍逮捕。 1934年2月，埃迪特帶著孩子來到阿姆斯特丹跟他團聚。 法蘭克一家是1933年至1939年期間離開德國的30萬名猶太人之一。
直到有一天，生性冷酷无情的百万富翁选中安妮陪他度圣诞，把她从寒酸的孤儿院接到他的豪华巨宅中住一个星期。 我觉得导演和编剧在电影中对Anne+系列做了回顾和总结，诚实面对，是一个比较温馨且现实的结局。 从工人阶级叛逆青年到保守派巨富，Finney只在电影里刷存在感，还一直有和孩子对戏的情调和耐心，着实令人敬佩。
安妮電影: 安妮+的影评 · · · · · ·
法蘭克姊妹的幾個朋友都倖存，而奥托與埃迪特的延伸家庭，他們在1930年代已逃離德國，個別家庭成員分別定居在瑞士、英國及美國。 受聘為公司的香料顧問，他原是一名猶太人屠夫，與他的家人逃出奥斯纳布吕克，奧托跟他合夥成立Pectacon公司。 1939年，埃迪特的母親，瑪戈和安妮的外婆來到與法蘭克一家生活，並跟他們一家同住直至1942年1月去世。 《安妮+》由Valerie Bisscheroux執導，Maud Weimeijer擔任編劇。
《安妮+》是一部不錯的的電影，它肯定有一些新的觀點，幫助觀眾獲得靈感，但並不是每個人都能欣賞到。 薩拉的痛苦和憤怒在安妮向她吐露了真實的感情之後表現了出來，安妮被迫痛苦地回到父母家。 為了回到城市和她的朋友們，並為她新書的新角度，安妮必須首先克服她年輕時從未處理過的所有問題。 《安妮+》帶你去探索安妮的性取向，也讓我們了解變裝皇后意味著什麼。 隨著她與薩拉的關係跌入谷底，她的書面臨無法出版的危險，Lou告訴安妮，要誠實對待她的信仰，需要她首先解決與內心自我的衝突。 與此同時，薩拉給她發了一條消息，聲稱她在阿姆斯特丹，想去看望安妮。
安妮電影: 安妮+ Anne+
漢尼根小姐猶如一個邪惡的後母，而安妮和她的夥伴們則無時無刻不夢想着找到自己的親身父母。 一天，億萬富翁沃巴克斯來到了孤兒院，他想從這些孤兒中找一個來陪他過一週。 在一週的時間內，安妮以其勇敢活潑的個性深深吸引住了這位善良的億萬富翁，他起了將安妮收養為養女的念頭，但安妮卻表示願意同自己的生身父母相聚。 為滿足安妮的心願，沃巴克斯出錢懸賞願意提供有關安妮親身父母消息的人，但慕財而來的人和形形色色的騙子卻即刻包圍了這座住宅。
由於瑪戈虛弱得不能下床，所以她們二人都沒見到瑪戈。 「雖然安妮自己也在生病，卻更擔心瑪戈，因為她的病更嚴重而且已經不能走動，常在帆布床中躺著」。 她們見面時，安妮告訴戈斯拉爾和布利玆說她認為自己的父母已經過世無法繼續生存。
安妮终于脱离危险平安归来，沃巴克斯为此举办了豪华的宴会以示庆祝，在宴会上，沃巴克斯将安妮正式收养为养女。 特别有人情味，感情真挚，结尾好温馨，人物也个性鲜明，每个都很可爱。 老电影就是扎实，没有花哨的特效，也不用为了标新立异而丢掉好故事的本质。 另外，这里面的演员还真是不得了，舞台上唱NYC那个就是原版的Annie。 描述小孤女安妮自幼父母雙亡，在孤兒院過着非人生活。
安妮很快就意識到很多人於抵達後被毒氣殺害，但她不知道後宅裡的人有否在僥倖生還，而且她推斷年過50歲而且身體不是很強健的父親會在跟她們分開後立即被處刑。 安妮和瑪戈跟其他沒被送進毒氣室的女性一樣都要換上囚衣進行消毒與削髮過程並於手臂紋上納粹集中營識別碼。 猶太女性在白天時做些奴隸般的苦工，晚上都得擠進十分寒冷且人滿為患的營房中。
此時，漢尼根小姐的弟弟羅斯特和女友莉莉化裝前來綁架了安妮，還順手騙走了一張支票。 沃巴克斯出動了自己的專機尋找安妮，同時讓聯邦調查局和海岸警衞隊協助查找。 安妮終於脱離危險平安歸來，沃巴克斯為此舉辦了豪華的宴會以示慶祝，在宴會上，沃巴克斯將安妮正式收養為養女。 我想一部供家庭娛樂的影片需要謹慎行事，避免觸及任何公共的敏感情緒。 但有那麼多電影、音樂劇之類，都是既精彩好看又引人關注。
這個版本的《安妮》把故事移出了20世紀30年代，完全無視當下的經濟焦慮和政治兩極分化，稍微提到了一點羅斯福，然後就完全避開了任何與歷史或社會現狀有關的內容。 《安妮》本是一個深受喜愛、常被翻拍，在人們記憶中顯得更加美好的故事，但在這裡，敘事和情感節奏都被拆成混亂的碎片。 《這就是艱難的人生》(It』s the Hard-Knock Life)這首歌或許還迴響在你的腦海，《明天》或許還能令你熱淚盈眶，但這些歌的配器、舞美和編輯方式損害了它們的魅力。 一部音樂電影應該不止於幾個演員在鏡頭面前對口型演唱，但《安妮：紐約奇緣》就是這樣而已。 那些歌曲本應該讓你脫離故事情節，進入一個充滿美妙奇蹟與純真情感的世界，但在這裡完全起到的是反效果，你巴不得它們趕緊打住。 隨著1950年代後期，《安妮日記》成為家傳戶曉的書籍後，各種針對日記及其內容的真實性指控陸續發表，而最早發表批評的地方源自瑞典及挪威。
- 她意識到這一點，安妮開始對其母親有一定程度的容忍與尊重。
- 法蘭克一家是1933年至1939年期間離開德國的30萬名猶太人之一。
- 這部電影輕鬆地審視了這種文化所提供的理念，以及一種永遠不會讓你陷入黑暗的溫暖感。
- 这部喜剧漫画式的影片最动人的地方在于：以极具美国特色的音乐喜剧形式来反映极具美国特色的白日梦——一无所有的贫民一夜之间如何暴富。
在這期間法蘭克姊妹倆被迫拖運岩石和挖草皮；後來有人作證指每當安妮看見有小孩被送到毒氣室都會變得沮喪和流淚；有些人說她很多時候也展現出堅強和勇氣。 其合群和有自信的本質使她跟姐姐與母親得到額外的麵包配給。 由於集中營的衛生狀況過於惡劣導致各種疾病蔓延猖獗，法蘭克姊妹在入住不久後也受到疥癬嚴重感染被送到醫療室，那裡是持續黑暗的環境有很多老鼠出沒並有鼠疫感染。
